Foire aux questions

Il s’agit d’un projet profondément transformateur pour le MNBAQ : il permettra d’ériger un bâtiment de calibre international, accueillant les plus importantes collections privées d’œuvres de Riopelle. Ces œuvres sont offertes par un groupe de mécènes canadiens au MNBAQ et s’ajouteront ainsi, à la collection nationale, la plus vaste collection publique de l’artiste au monde. Le projet enrichira les activités du MNBAQ, ses programmes et sa vision stratégique de Musée ouvert à tous les Québécoises et les Québécois, en plus de doter la ville de Québec d’un bâtiment attractif au cœur des plaines d’Abraham.

Il s’agit d’une occasion unique pour les Québécoises et les Québécois d’accueillir et d’exposer, grâce au MNBAQ et à la générosité de mécènes d’exception, un lot d’œuvres exceptionnelles de Jean Paul Riopelle issues de collections privées afin de les mettre en valeur et de les rendre accessibles au public.

Ce faisant, ce projet permet d’enrichir de manières importantes la collection nationale et, par le fait même, le patrimoine québécois, en donnant à l’un de nos plus illustres artistes une place de choix au MNBAQ. De plus, les installations du nouveau pavillon offriront des opportunités nouvelles pour tous les artistes et les visiteurs. Ce legs historique permettra au MNBAQ de définir le musée de demain en collaboration avec la communauté.

Jean Paul Riopelle fut l’un des artistes québécois les plus influents de son époque dans le monde. Il est l’artiste de la modernité québécoise qui a le plus été reconnu en France et aux États-Unis. Il a permis de faire rayonner le génie artistique québécois aux quatre coins du globe. Sa contribution à l’histoire de l’art est impressionnante et indéniable.

L’œuvre de Riopelle transcende les frontières; ses œuvres appartenant à des collections publiques et privées se retrouvent dans plus de 60 villes situées dans 18 pays sur 6 continents. Celui, qui a côtoyé les Joan Mitchell, Alberto Giacometti, Joan Miró, Sam Francis, Zao Wou-Ki, figure toujours aujourd’hui parmi les artistes canadiens dont les œuvres sont les plus prisées dans le monde. Il y a de quoi être fiers, cette reconnaissance du Québec est pleinement méritée.

Par ailleurs, mentionnons que la programmation du nouveau pavillon permettra de faire place notamment aux femmes, à la diversité et aux Premières Nations, en mettant en lumière d’autres artistes, par exemple en établissant un dialogue entre des artistes contemporains ou émergents avec les œuvres de Riopelle.

La collection Riopelle du MNBAQ comprend 447 éléments, constituant ainsi la collection publique la plus importante au monde. Elle sera bonifiée de 68 (39 Riopelle de M. Audain et 29 Riopelle de M. Lassonde à ce jour) œuvres majeures attendues à ce jour. L’effet d’entraînement que l’enthousiasme de cette annonce générera permettra certainement au MNBAQ d’accueillir d’autres œuvres de Riopelle qui ne sont pas actuellement confirmées en donation.

Plusieurs avenues ont été envisagées avant d’opter pour la construction d’un nouveau bâtiment, qui s’avérait être la meilleure solution afin de répondre à la vision de la Fondation Riopelle, du groupe de mécènes et du MNBAQ.

L’option choisie permet de préserver certains éléments du patrimoine bâti, soit le pavillon central, qui nécessitait d’importants travaux de réfection. Cet emplacement minimise les impacts, le projet conservant des éléments existants, notamment les réserves. De plus, ce choix d’emplacement permettra aussi d’améliorer tout le volet d’accueil pour les visiteurs.

Forte de ses réalisations passées, soit l’agrandissement de 1991 – par l’annexion de l’ancienne prison de Québec et l’ajout du pavillon central – ainsi que de la construction du pavillon Pierre Lassonde, en 2016, l’expertise du MNBAQ en matière de projets immobiliers est reconnue. C’est avec rigueur absolue ainsi qu’avec une gestion serrée que toutes les étapes de réalisation seront menées afin d’éviter les dépassements de coûts et de délais indus.

C’est la firme québécoise Les architectes fabg, qui a été retenue par les membres du jury au terme de l’examen minutieux des quatre candidatures finalistes.

Chaque équipe finaliste était appelée à développer son approche conceptuelle initiale sous forme de solution fonctionnelle, et ce, dans le respect des besoins et des contraintes techniques et budgétaires du projet. Au terme de cet exercice, le niveau d’avancement des esquisses devait donc offrir une vue d’ensemble de la conception du projet. Il devait aussi permettre d’apprécier la qualité et la profondeur de la réflexion de la firme sélectionnée, dans le but d’entreprendre le processus de design intégré avec les équipes du MNBAQ et de la Fondation Jean Paul Riopelle.

De façon plus précise, les membres du jury devaient se prononcer sur le respect de plusieurs contraintes visant à maintenir les plus hauts standards architecturaux, notamment :

• L’intégration volumétrique respectueuse du contexte historique, architectural et paysager du site (en considérant notamment le pavillon Charles-Baillairgé, un bâtiment patrimonial);
• La création d’un point de repère marquant à l’entrée du site historique des plaines d’Abraham, s’harmonisant, de jour comme de nuit, avec le complexe muséal;
• La conception d’une architecture distinctive, réfléchie et de qualité, en dialogue avec la nature du site, identifiant la vocation du futur pavillon, soit la mise en espace de l’œuvre de Jean Paul Riopelle;
• La réalisation d’un espace muséal accessible et innovant sur le plan de l’expérience visiteur;
• La pertinence du traitement formel, en récupérant un maximum de systèmes et de réseaux existants – sur les plans mécanique et électrique, ainsi qu’au niveau des axes structuraux– dans un objectif de certification LEED;
• La faisabilité technique et le respect du budget de construction.